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ブラームス (1833~1897 ドイツ)白髭の作曲家 ドイツ3大B

2024/04/12
 
クラシック
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Johannes Brahmsヨハネス・ブラームス

ヨハネス・ブラームス ロマン派音楽の巨匠

ヨハネス・ブラームスさんは19世紀の音楽界において、その独創的な作風と感動的な旋律で称賛される作曲家の一人です。彼の音楽はロマン派の情熱と古典主義の厳格さを融合させたものであり、その偉業は今なお多くの人々に愛され続けています。このブログでは、ヨハネス・ブラームスの生涯と音楽について、その功績と魅力に迫ります。

生誕   1833年5月7日

出身地  自由ハンザ都市 ハンブルク

ドイツ連邦

死没   1897年4月3日(63歳没)

オーストリア=ハンガリー帝国 ウィーン

ロマン派音楽

 

ブラームスの生涯と背景

ヨハネス・ブラームスさんは1833年にハンガリーのハンガリー王国、現在のオーストリアに生まれました。彼は幼少期から音楽の才能を示し、若い頃から作曲家としてのキャリアを築きました。

ブラームスの音楽的スタイルと特徴

ブラームスさんの音楽はその豊かな旋律や複雑な構造、そして感情豊かな表現で知られています。彼は古典主義の伝統に根ざした音楽を創り出し、同時にロマン派の情熱を感じさせる作品も多く残しました。

 

ヨハネス・ブラームスの代表作と楽曲解説

ヨハネス・ブラームスさんは数々の傑作を残し、その作品は今なお多くの人々に愛されています。ここでは、彼の代表作のいくつかを紹介し、その楽曲の特徴や背景について解説します。

 

交響曲第1番 ハ短調

交響曲第1番は、彼の最も有名な作品の一つです。その壮大な楽曲構造と情熱的な旋律が特徴であり、ロマン派音楽の典型的な作品として称賛されています。

 

ピアノ協奏曲第2番 ヘ短調

ピアノ協奏曲第2番は、ブラームスのピアノ作品の中でも特に有名なものの一つです。その情熱的な音楽と技巧的な演奏がピアニストや聴衆を魅了します。

ヴァイオリン協奏曲 ニ長調

ブラームスさんのヴァイオリン協奏曲は、美しい旋律と感動的な表現が特徴です。ヴァイオリニストとオーケストラの共演が素晴らしい作品として称賛されています。

 

ドイツ・レクイエム

ブラームスさんのドイツ・レクイエムは、合唱とオーケストラのための作品であり、彼の宗教的な信念や哲学が反映されています。感動的な音楽と壮大なスケールが聴衆を圧倒します。

これらの代表作は、ヨハネス・ブラームスの音楽の魅力と才能を象徴しています。彼の作品は今なお多くの人々に愛され、演奏され続けています。

 

ヨハネス・ブラームスの生涯の転機と苦悩

ヨハネス・ブラームスさんの人生には、様々な転機や苦悩がありました。彼の音楽家としてのキャリアや個人的な生活に影響を与えたいくつかの重要な出来事を紹介します。

 

作曲家としての成功への挑戦

ブラームスさんは若い頃から音楽の才能を示し、作曲家としてのキャリアを積極的に追求しました。しかし、彼は多くの批評家から厳しい評価を受け、作曲家としての成功への道は容易ではありませんでした。

健康上の問題と精神的な苦悩

ブラームスさんは生涯を通じて健康上の問題に悩まされ、特に後半生には耳の問題に苦しみました。また、彼は精神的な苦悩にも直面し、それが彼の作品に影響を与えることもありました。

これらの転機や苦悩は、ヨハネス・ブラームスの音楽に深い影響を与えました。彼の作品には彼の人生の喜びや苦しみ、孤独や絶望が反映されており、その音楽の深みと感動力の源泉となっています。

 

ヨハネス・ブラームスの音楽の現代への影響

ヨハネス・ブラームスさんの音楽は、彼の時代だけでなく現代の音楽界にも大きな影響を与えています。その作品の多様性と深い音楽性は、今日の作曲家や演奏家にも永遠のインスピレーションを与えています。

ブラームスの音楽は豊かな旋律と深い情感で満ちています。その感情豊かな表現は、現代の作曲家や演奏家にも感銘を与え、彼の音楽の影響を受けた作品が数多く生み出されています。

自身の作品でクラシック音楽の伝統に敬意を払いました。そのため、彼の音楽は今日でもクラシック音楽の重要な一部として演奏され、親しまれています。

 

 

 

 

最初の音楽レッスンを行った父は、小さな劇場のコントラバス奏者でした。

7歳の時からオットー・フリードリヒ・ヴィリバルト・コッセルにピアノを学び、

10歳の時に初めてステージに立ちました。大人に混じって演奏する ブラームスに

人々はビックリしました。

12歳のころから 夜の酒場でピアノを弾くようになりました。

たいていの人は酔っぱらって ピアノの音に気づきません。

きいてもらえなくても、お金を貰えなくても 弾いていれば幸せでした。

20歳のころ 1853年にハンガリーのヴァイオリニスト、エドゥアルト・レメーニと演奏旅行さそわれ、

ハンブルクからリューネブルクに歩いて旅をしました。

ワイマールではリストにあいました。

ステージに上がるたび 酒場とはまるで違い 演奏をきいてもらます。

感激で胸がいっぱいになりました。

同じ年の秋、デュッセルドルフで宮廷コンサートマスターをしていた友人の紹介で

大作曲家のシューマンに会いました。

シューマンあなたの音楽を聞かせてくださいといわれます。

シューマンはブラームスの演奏と音楽に感銘を受け、

ブラームスもまたシューマンを強く尊敬しました。

シューマンの妻クララと知り合い、生涯に渡って親しく交流を続けることになった。

このころシューマンは精神疾患に悩まされており、1854年2月には投身自殺未遂を起こして

ボン近郊の療養施設にはいりシューマンが家に戻ることはありませんでした。

ブラームスはこれを聞くとデュッセルドルフに駆けつけ、

シューマン家の家政を手伝い一家を助けました。

 

ブラームスはバッハベートーヴェンその頭をとって

ドイツの3大B

といわれる 作曲家です。

バッハベートヴェンの音楽を学び ドイツの古典的な音楽を、

伝統的な形式を守ろうとしました。

古典形式にロマン派を加えた作品は、 格調高くできています。

 

ウィーン移住からおよそ10年後の1876年に、19年の歳月をかけた『交響曲第1番』を完成させました。

この作品は完成度の高さから「ベートーヴェンの10番目の交響曲のようだ」といわれています。

またシューベルトシューマンを受け継ぐような 歌曲も多いです。

五つの歌曲  子守歌 などがあります。

メレーニから 教わった ハンガリー民族音楽

ピアノの連弾曲集 ハンガリー舞曲 二十一曲  の第五番が有名です。

 

最後に、ブラームスさんの音楽はその普遍性によって、時代を超えて多くの人々に愛され続けています。彼の作品は今日でも新たな解釈や演奏で広く受け入れられ、彼の音楽の魅力は今なお色あせることはありません。

 




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